El festival de cine más
prestigioso del mundo, ha cumplido una vez más con su meta, destacar el trabajo
del Cine de Autor y a su vez, galardonar con sus “Palms du Or, palmas de Oro” a
lo mejor del cine, que para esta edición premió a películas enfocada en su tema
central “el Amor y el Caos”
El cineasta germano-austriaco
Michael Haneke era el gran favorito, con su nuevo trabajo, “AMOUR”, proclamada
como la mejor película de esta 65 edición que también rindió varios homenajes a
la inmortal diva del Cine Marilyn Monroe, al conmemorarse en este 2012, 50 años
de su muerte.
También eran favoritas el
trabajo del realizador francés Leos Carax (‘Holy Motors’) y el mexicano Carlos
Reygadas (‘Post Tenebras Lux’), quien finalmente recibió el Premio al Mejor
Director, decisión discutible que ha tomado el jurado presidido por Nanni
Moretti, la critica afirmaba que cintas como la de Thomas Vinterberg
(‘Jagten’), Jacques Audiard (‘De rouille et d’os’), Jeff Nichols (‘Mud’) y
Carax eran opciones más razonables, pero ahora percibimos que definitivamente
el festival se reserva el derecho de crear cierta polémica con el palmarés,
porque por fortuna, eso de “cumplir con los pronósticos” es más propio de los
Oscar.
Además del premio a
Haneke, otros galardones acertados, repito según la crítica fueron los
relativos a Mejor interpretación masculina, para Mads Mikkelsen por
‘Jagten’ (‘The Hunt’) y las dos jóvenes protagonistas de ‘Dupã dealuri’
(‘Beyond The Hills’) con Cristian Mungiu y Cosmina Stranton,
imponiéndose a la favorita, la veterana Emmanuelle Riva (‘Amour’).
La nueva película del
cineasta rumano también recibió el galardón al Mejor Guion. Sorprendió también el
premio a la comedia ‘The Angels´ Share’,
uno de los trabajos menos arriesgados en la carrera del británico Ken
Loach. ‘Moonrise Kingdom’, ‘De rouille et d’os’ (‘Rust & Bone’),
‘Killing Them Softly’, ‘Holy Motors’, ‘Cosmopolis’ y ‘Mud’ se quedaron sin
premio a pesar de sus innegables virtudes.
A continuación la lista
oficial, conocida como los “palmares” de esta versión 65.
Sección en Competencia:
Palma de Oro: ‘Amour’ de Michael
Haneke
Gran Premio del Jurado: ‘Reality’
de Matteo Garrone
Premio del Jurado: ‘The Angels´
Share’ de Ken Loach
Mejor director: Carlos Reygadas por
‘Post Tenebrax Lux’
Mejor actor: Mads Mikkelsen por ‘Jagten’ (‘The Hunt’)
Mejor actriz: Cristina Flutur y
Cosmina Stratan por ‘Dupã dealuri’ (‘Beyond the Hills’)
Mejor guión: Christian Mungiu por
‘Dupã dealuri’
Cámara de Oro a la mejor ópera
prima: ‘Beasts of the Southern Wild’ de Benh Zeitlin
Palma de Oro al mejor cortometraje:
‘Sessiz-Be Deng’ de L. Rezan Yesilbas
Sección “Un certain
regard”:
Mejor película: ‘Después de Lucía’
de Michel Franco
Premio Especial del Jurado: ‘Le
Grand Soir’ de Benoït Delépine y Gustave Kervern
Mejores interpretaciones: Emilie
Dequenne por ‘À Perdre la Raison’ y Suzanne Clément por ‘Laurence Anyways’
Mención Especial del Jurado:
‘Djeca’ de Aida Begic
Secciones paralelas:
Quincena de realizadores. Premio
Art Cinema a la mejor película: ‘No’ de Pablo Larraín
Semana de la Crítica. Mejor
película: ‘Aquí y allá’ de Antonio Méndez Esparza
Premio FIPRESCI. Mejor
película de la sección oficial: ‘In the Fog’ de Sergei Loznitsa
jueves, 24 de mayo de 2012
Critica: MEN IN BLACK 3
De
la Reacción de POP CORN CINEMA.
Por:
Jaime Ponce
Después
de una larga espera, 10 años exactos desde su segunda parte, regresa este fin
de semana a las salas de Cine del mundo, MEN IN BLACK 3, "Vuelven al pasado...para salvar el futuro" con una alta carga de inspiración centrada en
la clásica ("Back to the future", 1985), para esta ocasión, la saga
alienígena revive en su tercera parte el muy oportuno recurso tecnológico del
formato 3D y IMAX.
Para
esta nueva oportunidad, y después de varios meses de tropiezos en la producción
"Hombres de negro 3" ("Men in Black 3", 2012) ha tomado
como prioritario el desarrollo dramático y hasta hoy desconocido de sus
personajes principales, los agentes J & K, dejando en segundo lugar la acostumbrada
carga de efectos especiales, que por obvias razones están presentes.
MEN IN BLACK 3: re-escribe su historia.
Como
todos sabemos, gracias a las dos películas anteriores, los Hombres de Negro
tienen como función primordial confundir a investigadores y testigos de
fenómenos OVNI, visitantes
extraterrestres y encuentros cercados de cualquier tipo, además de confiscar
supuestas evidencias de presencia alienígena en la Tierra, con el propósito de
preservar del conocimiento público las visitas y estadía permanente de extraterrestres
a nuestro planeta, razón por la cual, el guión de esta nueva historia inicia
cuando Boris, archienemigo de la raza humana, escapa de prisión, decide invadir
la tierra y acabar con la vida de quien le arrancase el brazo en el pasado, el
agente K (Tommy Lee Jones en el presente, Josh Brolin en 1969), razón por la cual
el agente J (Will Smith), buscará la manera y el camino que le permita viajar
en el tiempo hacia 1969, para salvar la vida a su compañero, detener al malvado
Boris y evitar su invasión
intergaláctica a nuestro planeta azul y al mismo tiempo comprender algunas preguntas
no resueltas de su presente. les invito a ver el trailer y a continuación nuestra opinión sobre el film.
Nuestra crítica:
Después de ver la película, encuentro como viable el trabajo de los guionistas
para acudir a la estructura de la clásica cinta "Regreso al futuro", que
les permitió, si es que debemos llamarlo así “reinventar” la saga de los
hombres de negro, un aporte que realmente funciona, ante todo porque le da un nuevo
respiro por un lado y a la vez nos permite, a los admiradores del Cine de
Ciencia-Ficción, un agradable reencuentro, tras una década de ausencia (MEN IN
BLACK 2 del 2002). Todo esto sumando al uso de las nuevas tecnologías para el
Cine a disposición, más de las que existían en 1997 cuando la saga comenzó.
La estructura narrativa en dos tiempos a manera de espiral, establece el juego
del pasado con el presente constante y nos permite como espectadores estar
atentos y ser constantes testigos de los giros de guión, que a su vez tiende a fortalecer la relación
entre el agente K y el agente J potenciando sus personalidades (uno recio, el
otro extrovertido).
Esta es la tercera vez en la que el director es el mismo de las dos películas
anteriores, Barry Sonnenfeld, quien se sienta de nuevo en la silla y la
productora Amblin Entertainment, a cargo de Steven Spielberg apoyó el proyecto,
inspirado en una de sus consentidas historias, la misma que a mediados de la
década de los 80, creara la inolvidable BACK TO THE FUTURE. "Regreso al
futuro".
Lo mejor de la película es ver a Will Smith emulando a Marthy McFly (personaje
puesto en escena por Michael J. Fox) al llegar a 1969, recorriendo la ciudad de
Nueva York, como si se tratara de un mundo por descubrir. Los hippies, el
flower power, los rebeldes motociclistas, la llegada del hombre a la luna, y la
buena música de Los Rolling Stones, los Velvet Underground y el gran maestro
Jimi Hendrix, junto a un divertido homenaje al genial Andy Warhol, reafirman el
dinamismo de la historia, ubicándonos al inicio de la década de los 70, con un
final inesperado, digno de los hombres de negro.
Les recomendamos
como una muy buena propuesta para esta vacaciones.
La nueva entrega del inmortal clásico
de ciencia ficción "Blade Runner" será una secuela, según el anuncio hecho por la compañía productora Alcon Entertainment, propietaria de los derechos del
filme y publicado por la página web Deadline.com. Hace más de un año Alcon Entertainment anunció que se encontraba en
negociaciones finales para adquirir los derechos de "Blade Runner"
(1982) con la intención de rodar precuelas y secuelas de la cinta
original, aunque una vez cerrado el acuerdo no trascendió qué
dirección tomaría la trama.
Los productores han confirmado que la cinta será una secuela,
cuya acción tendrá lugar varios años después del momento en el que
transcurre su relato futurista.
En 2012 BALDE RUNNER, celebra 30 años:
La historia de "Blade Runner" se ubica en un Los Ángeles
futurista, en el año 2019, tiempo en el que el hombre ha creado clones
llamados "replicantes", empleados para labores peligrosas.
Pero esos "replicantes" se rebelan contra sus fabricantes en una
colonia espacial, lo que origina un enfrentamiento entre creador y
criatura. El detective Rick Deckard (Harrison Ford) es uno de los
encargados de dar caza a los "replicantes" en la Tierra que han
escapado de la colonia y se esconden en Los Ángeles. Pero lo más importante es que el cineasta británico Ridley Scott, realizador de "Blade Runner"
y "Alien", confirmó que dirigirá el filme y actualmente negocia con el guionista
de la cinta de 1982, Hampton Fancher, para que desarrolle el
argumento de la secuela.
Scott y Fancher idearon "Blade Runner" como un proyecto de una
saga que hasta ahora nunca había salido adelante.
Alcon Entertainment aseguró que la segunda parte de "Blade
Runner" no se centrará en el personaje Harrison Ford, quien cumple en julio próximo 70 años.
"Blade Runner" se basó en la novela "Do Androids Dream of
Electric Sheep?", de Philip K. Dick y es hasta hoy día, considerada por muchos, como más que un film de ciencia ficción que sobre pasa el límite del género y transformó la forma de pensar y asumir, los retos de un futuro, no tan lejano como hoy lo imaginamos. Les invito a verla, recordarla y mejor aún tenerla como parte de la colección.
El realizador británico Paul
Greenggrass dirigirá un documental sobre el Barça que se centrará en
el periodo de cuatro años en el que el equipo catalán, entrenado por
Pep Guardiola, ganó más de una docena de títulos.
Con la colaboración del escritor John Carlin -confeso fan del
Barça - Greengrass realizará "un retrato épico del Barça", que en ese
periodo ganó en España tres Ligas, tres Supercopas y una Copa del
Rey, además de dos Champions, dos Supercopas de Europa y dos
Mundialitos.
Un documental que ya está en su fase de pre-producción y que se
ha comenzado a vender en Cannes, en el mercado que se celebra en
paralelo al Festival de cine, según informó en un comunicado la
compañía Film Nation Entertainment, que se ocupa de la distribución
internacional de la película.
El Barça llegó a "la apoteosis del mundo del fútbol" en esos
cuatro años en los que "ganó todo lo que podía ganar y se hizo con
la admiración unánime", señala la nota, que destaca que el fútbol es
"de lejos, el pasatiempo favorito del mundo, que une devotos de
todas las religiones, razas, culturas y lenguas".
Greengrass, responsable de las películas de la saga Bourne, ha
señalado su interés en contar "la extraordinaria historia del Barça
y sus magníficos logros bajo el mandato de Pep Guardiola".
"Han dado al mundo una rara visión de la perfección deportiva y
recuerdos que durarán tanto tiempo como el fútbol sea jugado",
agregó el realizador.
El británico estará acompañado, como productor ejecutivo, por
John Carlin, en cuya obra "El factor humano" se basó Clint Eastwood
para realizar "Invictus" con el montaje de Chris King, que ya se
encargó de editar el documental "Senna".
Este
fin de semana llega a las salas de cine y con pocas copias a Colombia, el
segundo intento para el Cine como Directora de la Reina del Pop MADONNA, se
trata de W.E.: el Romance del Siglo, una cinta tan o más criticada aún
que su anterior experiencia. "W.E.", son las iniciales que
responden a Wallis y Eduardo, pero también evocan al
"nosotros" en inglés, lleva y trae al espectador de la
Inglaterra de principios del siglo XX al Nueva York actual con dos
historias en paralelo que desde su inicio y hasta el final, nos hace pensar que
esta es una película muy personal dirigida por la diva de 53 años de edad.
Muchos,
o mejor; casi todos los críticos de Cine, nos hacemos la misma pregunta, cuando
nos enteramos de este nuevo film ¿Por qué Madonna insiste en ser Directora?, desde
mi punto de vista yo opino que simplemente, porque primero, Madonna es una
mujer que nunca se rinde, su carácter y profesionalismo la han llevado a ser lo
que es hoy, la gran diva y segundo, porque después de su matrimonio de ocho
años con el director británico Guy Ritchie, ella simplemente se inspiró y
decidió dar este paso tan trascendental para su intelecto y carrera, su primera
incursión la logró al escribir y dirigir, la infortunada comedia `Filth and
Wisdom´ a ella le siguieron, el documental acerca de la pandemia del SIDA
en Malawi `I Am Because We Are´ en 2008 y ahora `W.E.´, que hasta el
momento y tomando en cuenta el recibimiento en la pasada versión del Festival
de Cine de Venecia, dejó mucho que desear...
Pero
hablemos del film, W.E.: el Romance del Siglo aborda la historia de amor
entre el rey Eduardo VIII (quien abdicó al Trono de Inglaterra) y la que luego
sería su esposa, Wallis Simpson, junto a otro romance contemporáneo y paralelo
entre una estadounidense admiradora de la mujer y un ciudadano ruso, jefe de
seguridad de la famosa casa de Subastas Sotheby´s en New York.
Todos
sabemos que Madonna, no es ajena al séptimo arte, posee un largo recorrido en
el cine, con aproximadamente 20
películas durante su carrera, pero en materia de Dirección, la vida no le sonríe,
porque? Ella afirma que es porque la crítica “siempre le exige más, solo por ser quien es y no por su trabajo”,
pero yo pienso que va más allá. La raíz del “problema” por llamarlo de esta
manera y advierto, no quiero hablar mal de una persona sin conocerla, es simplemente
por su visión estética, al momento de crear o diseñar una película, que para
esta ocasión esta muy marcada en su estilo, preferencias, lenguaje corporal y
elementos que la identifican plenamente (algunas escenas parecen que fueran inspiradas
en recuerdos de su pasado tortuoso junto a Sean Penn, por aquello del maltrato).
Y
no lo dudo en afirmarlo, pues en esta nueva película, percibí al verla en días
pasados, un trabajo que sorprende, por su edición y montaje, un buen manejo de
cámara y muy buen uso del “flashback” como herramienta fundamental para contar
la historia. Pero una cosa es la parte visual, de la que depende un 50% el Cine
y otra muy diferente es la identidad del Director, cuando de “hacer cine” se
trata, reafirmo mi convicción u opinión al decir que W.E.: el Romance del Siglo, se excede
en escenas que más bien nos recuerdan sus mejores videos: Vogue o Justify
my Love, o mejor aún todo el lenguaje visual que acompaña su polémico álbum EROTIKA.
es suntuosa en vestuario, calzado, bolsos y accesorios, incluso en Joyas hasta
el punto de simular una especie de comercial de cosméticos de lujo y se siente
a veces como un infocomercial para Sotheby´s New York (la agencia de subastas) aunque
, no puedo negarlo, también tiene instantes ocasionales de ingenio, pero esos
momentos son realmente escasos. El film también esta acompañado por una rica
carga musical y que ofrece continuos bailes de cámara y de personajes con una
coreografíapropia de sus videos musicales, hace pensar que la
historia personal de Madonna se encierra detrás de la de Wallis Simpson,
esa estadounidense incomprendida que un día marchó a Inglaterra, el país que
adoptó a la Ciconne.
"W.E.",
como producción británica acoge a un casting que realmente ayuda a que el
film tenga más peso, con un grupo de actores como la sorprendente e
irreconocible Andrea Risenborough (Wallis Simpson), junto a ellauna muy hermosa y sencilla Abbie Cornish
(Wally Winthrop), un elegante James D'Arcy (Eduardo VIII) y el guatemalteco
Oscar Isaac e incluye al personaje de Mohamed Al Fayed como secundario.
Para
terminaraplaudo el valor de Madonna, la
rubia que nos recordó en algún momento a la inolvidable Marilyn Monroe, para quizás,
porque no me atrevo a decirlo, emular su carrera, con el propósito de dejar huella
en el mundo del Cine, que para la diva del Pop ha estado lleno de tropiezos,
desde sus inicios en cintas como `Desperately Seeking Susan´, `¿Quién Es Esa
Chica? o `Dick Tracy´, la Reina del Pop nunca ha sido la favorita en la sala
oscura: ni por la crítica especializada ni por el público. Ha recibido en
repetidas ocasiones el Premio Razzie como Peor Actriz, pero recordemos que
también fue galardonada con el Globo de Oro en 1997 como Mejor Actriz de
Comedia o Musical por su interpretación de la icónica Primera Dama argentina,
Evita Perón, en `Evita´ del gran Director Alan Parker, y en aquella
ocasión recuerdo muy bien que la crítica cerró la boca, aplaudiendo su
excelente trabajo, tal vez porque así la reconocemos, como una gran cantante,
compositora y músico, pero nunca como una Directora de Cine. Aquí el trailer, para verlo y decidir.
El reconocido Director Wes
Anderson es el encargado para inaugurar esta noche la 65 edición del
Festival de Cannes con su más reciente película "Moonrise Kingdom", comedia con
reparto coral que incluye a Bruce Willis, Edward Norton, Bill
Murray, Frances McDormand y Tilda Swinton. Este es el primer filme en exhibirse de las 22 cintas que
componen la sección oficial en competencia, llena de grandes estrellas, entre directores y actores del cine, muchos de ellos con experiencia y Palma de Oro.
A Cannes llegan cuatro realizadores que ya han conquistado la
Palma de Oro: Michael Haneke por "La cinta blanca" en 2009, Abbas
Kiarostami por "El sabor de las cerezas" en 1997, Ken Loach por "El
viento que agita la cebada" en 2006 y Cristian Mungiu por "4 meses,
3 semanas, 2 días" en 2007.
Haneke participa con "Amour",
protagonizada por Isabelle Huppert; Kiarostami con "Like someone in
love"; Loach con "The angel's share" y Mungiu con "Beyond the
hills".
Pero no sólo hay Palmas de Oro en los 22 seleccionados este año.
David Cronenberg tiene el Premio Especial del Jurado; el mexicano
Carlos Reygadas y el danés Thomas Vintenberg el del Jurado, mientras
que los franceses Jacques Audiard y Alain Resnais y el italiano
Matteo Garrone comparten el logro de haber obtenido el Gran Premio
del Jurado.
Cronenberg llega con "Cosmopolis", que cuenta con Robert
Pattinson, Juliette Binoche, Paul Giamatti, Samantha Morton y
Mathieu Amalric; Reygadas compite con un filme del que poco o nada
se sabe, "Post tenebras lux"; Vintenberg con "Jagten", un drama
rodeado de nieve y Audiard con "De rouile et d'os", una dura
historia protagonizada por la actriz más de moda del cine francés,
Marion Cotillard.
El veterano Resnais buscará recuperar tiempos más gloriosos con
"Vous n'avez encore rien vu" y Garrone reeditar la sorpresa que
causó con "Gomorra" con una historia que se centra en la
telerrealidad, "Reality".
Todos estos realizadores forman parte de la historia del cine y
de Cannes y querrán seguir aumentando sus logros en una edición en
la que competirán con otros realizadores que también han pasado por
el Festival pero que se han ido sin galardones oficiales.
Es el caso del brasileño Walter Salles, uno de los más esperados
en esta edición, en la que presentará una adaptación del clásico "On
the road", de Jack Kerouac, con uno de los repartos más atractivos
de los que se podrán ver en Cannes: Kristen Stewart, Kirsten Dunst,
Viggo Mortensen, Amy Adams y Alice Braga.
Muchas estrellas también en "Lawless", dirigida por el
australiano John Hillcoat, y que tiene en plantel a Shia Labeouf,
Jessica Chastain, Mia Wasikowska o Gary Oldman, y en "The Paperboy",
del estadounidense Lee Daniels, con Nicole Kidman, Zac Efron,
Matthew McConaughey y John Cusak.
Aunque sin duda uno de los más esperados en la Croisette será
Brad Pitt, que llegará probablemente acompañado por Angelina Jolie,
para representar el filme "Killig them softly", de Andrew Dominik,
filme en el que comparte protagonismo con Ray Liotta, James
Gandolfini y Sam Shepard.
Y si en la parte masculina es Pitt el más esperado, en el lado
femenino la pareja formada por Eva Mendes y la cantante Kylie
Minogue será la más fotografiada en la alfombra roja, por la que
desfilarán como parte del equipo del francés Leos Carax en "Holy
Motors".
También se espera la presencia de Matthew McConaughey, que tiene
dos películas a competición, "The Paperboy" y "Mud", de Jeff
Nichols, junto a Reese Whiterspoon. La competencia completa con una minima participación desde asia, mucho menor a la de anteriores ediciones. Dos surcoreanos
optarán a la Palma de Oro: Hong Sangsoo, un habitual de Cannes, con
"In another country", e Im Sang-soo, con "L'ivrese de l'argent".
El cairota Yousry Nasrallah, con "Baad el mawkeaa" y el ucraniano
Serge Loznitsa con "Dans la brume", completan los 22 nombres que
lucharán por los premios oficiales de un Cannes que cumple 65 años
con una tarta cuya vela sopla Marilyn Monroe desde su cartel
oficial.
Los estudios SONY Pictures - Columbia TRI STAR estrenan en la web, cuatro minutos de The Amazing Spider-Man protagonizado por Andrew Garfield quien interpreta para este nuevo film, al Super héroe arácnido y a Peter Parker. este es el trailer exclusivo:
Junto con este previo, presentan dos nuevos afiches, en uno de ellos podemos ver a Spider-Man mirando la ciudad de Nueva York.
La historia para esta nueva entrega gira alrededor de la constante pregunta que se formulan la mayoría de los adolescentes de su edad, Peter trata de averiguar quién es y qué quiere llegar a ser. En su viaje para descubrir las piezas del pasado, Peter descubre un secreto que tenía su padre… el mismo que definirá de manera radical su destino como Spider-Man. Esta es la primera de una serie de películas que contarán, según los guionistas "de manera diferente" la historia de Peter Parker. En julio próximo, conoceremos "la historia jamás contada".
