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Así es, WONDER WOMAN, el popular y místico personaje de DC Comics, recibió el título y cargo como Embajadora honorífica de las Naciones Unidas para el Empoderamiento de las Mujeres y Niñas,
El nombramiento se hizo oficial, en un acto en el que participaron entre otros el secretario general de Naciones Unidas, Ban Ki-moon, y la presidenta de DC Entertainment, Diane Nelson. Además con esta nueva gran responsabilidad, también se pone en marcha la campaña de un año liderara por esta Súper Heroína, para promover la igualdad de género en el marco de los Objetivos de Desarrollo Sostenible aprobados por la ONU.
WONDER WOMAN es una de las historias más populares de DC Comics y llegará a la gran pantalla en la piel de la actriz israelí Gal Gadot con la esperada película, que llegará a las salas de Cine en junio de 2017.
Gadot interpretó por primera vez el personaje de WONDER WOMAN también conocido como Diana Prince, en un rol secundario de la película "Batman v Superman: Dawn of Justice" (2016) y también estará en "Justice League", que llega a salas de Cine en noviembre de 2017.
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Redacción
de POP CORN CINEMA, el Blog del Cine en Colombia.
Por
Jaime Ponce (Miembro
del Circulo Bogotano de Críticos y comentaristas del Cine CBCine)
Derechos reservados®, prohibida su copia o reproducción parcial o total, sin
autorización de su autor. Registro1-2012-17127 de la Dirección Nacional de
Derechos de Autor Colombia.
2016 es el año en el
que el mundo conmemora los 400 años del fallecimiento de dos grandes de la
literatura universal, el inigualable Miguel de Cervantes Saavedra y el
inolvidable dramaturgo inglés Sir William Shakespeare.
Precisamente para
rendir homenaje al escritor de la tan replicada ROMEO & JULIETA, entre
muchas otras obras el canal de televisión por cable FILM & ARTS, decidió
reactivar su tan aclamada experiencia que en 2012, se convirtió en el evento de
televisión más importante de los últimos años.
Después del rotundo éxito
de la serie THE TUDORS, THE HOLLOW CROWN, estrenó su primer capítulo justo un
año después de la primera temporada de la multipremiada serie GAME OF THRONES,
razón por la cual, esta super producción que cuenta con el canal TWO de la BBC
de Londres, pasó casi que desapercibida, pero con una invaluable calidad que
hoy día toma mucho más fuerza, cuando el interés por esté tipo de historias
medievales, de grandes reinos y secretos ocultos, crece como la espuma de una
deliciosa pinta Guinnes, al mejor estilo irlandés.
LA
HISTORIA DE INGLATERRA: en versión Shakespeare.
Con el atractivo slogan
“la única serie de televisión escrita por Sir William Shakespeare” ,THE HOLLOW CROWN, ha crecido en popularidad,
como una bolita de nieve, que con el tiempo y sin tanta publicidad, es para
muchos quienes amamos la literatura Sheksperiana, una verdadera joya de Culto.
Pero que es lo que la
hace tan atractiva, la verdad son varios factores, primero, su magistral
adaptación de cuatro obras históricas de este visionario dramaturgo y su
tetralogía épica conocida por muchos “Ricardo
III” , “Enrique IV” partes I y II,y “Enrique
V”, que describe de manera ejemplar, las luchas de poder que rodearon la
corona inglesa desde el año 1394.
Segundo, su productor
el reconocido y galardonado Director de Teatro y Cine Sam Mendes y la
adaptación de los Directores de teatro Rupert Goold, Richard Eyre y Thea
Sharrock, quienes están familiarizados con la obra, Tercero su imponente
reparto de actores que van desde Damme Judy Dench, pasando por Sir Patrick Stewart,
Ben Whishaw, Jeremy Irons, Tom
Hiddleston, David Suchet, Simon Russel Beale, John Hurt, David Morrissey entre
otros y Cuarto, su excelente calidad de producción, rodada en Cine digital,
respetando el lenguaje original de las obras victorianas, la elección de
locaciones, la mayor parte castillos originales, diseño de vestuario impecable
y la fotografía con lugares que conservan aún hoy día el paisaje de la época.
THE HOLLOW
CROWN: ahora en su segunda temporada.
Regresa, tal y como lo
anunciamos al inicio de este artículo, con el título “La guerra de las Rosas” ,
tema realmente impactante en la historia del creciente reino y que recrea la
manera como fue la guerra interna desarrollada en Inglaterra con motivo de la
sucesión al trono, que se desarrolló entre los años 1455 y 1485, luego de que
los ingleses fueran expulsados de Francia.
La segunda temporada
reúne ahora las adaptaciones de tres obras históricas de Shakespeare: “Enrique
VI partes 1 y 2” y “Ricardo III”. En cada capítulo el espectador es testigo del
camino al poder y coronación del monstruoso tirano Ricardo III, y utilizo el
termino monstruo, por las deformidades que aquejaban a este personaje.
Compuesta por ocho episodios de una hora cada uno, el segundo ciclo de esta
enorme saga, está protagonizado por Sir Benedict Cumberbatch (“Sherlock” “Star
Trek y The Imitatiuon Game), Judy Dench (Saga “007” entre otras), Michael
Gambon (Saga de “Harry Potter”), Hugh Bonneville (“Downton Abbey”) y Sophie
Okonedo (After Earth). La producción de nuevo está a cargo de Neal Street
Productions con Sam Mendes, Pippa Harris (“Call the Midwife”) y Nicolas Brown
como productores ejecutivos, y dirigida por Dominic Cooke.
Esta segunda temporada
vá de la siguiente manera
Enrique VI
parte 1
Durante el luto por la
muerte de Enrique V, llegan noticias sobre las batallas en Francia. Juana de
Arco lidera el ejército del Delfín contra las fuerzas inglesas. En Inglaterra,
el Duque de York, decide enfrentarse abiertamente al Duque de Somerset para
reclamar su derecho al trono. El reino se ve forzado a elegir rosas rojas o
blancas, declarando su apoyo a la casa de Lancaster o a la de York. Así
comienza la Guerra de las Rosas.
Enrique VI
parte 2
Luego de una aplastante
victoria en Francia, el joven rey inglés regresa a su patria con su nueva
prometida: la ambiciosa y dominante Margaret de Anjou. Por su parte, el
intrigante Earl de Suffolk cree que podrá dominar al monarca cediendo poder a
la Casa de Lancaster. Mientras tanto, la guerra de las Dos Rosas continúa
(1455-1487): una guerra civil que enfrentó a los Lancaster y los York por el
trono de Inglaterra.
Ricardo
III
Tras la larga Guerra de
las Dos Rosas (1455-1487), en la que se enfrentaron las familias de los
Lancaster y los York por el trono inglés, Inglaterra disfrutó de un periodo de
paz bajo el reinado de Eduardo IV. El hermano del rey, Ricardo, un hombre envidioso,
perverso y muy ambicioso, recurre al engaño y a la manipulación para tejer una
red de intrigas y crímenes en torno al rey con el fin de conseguir la
corona.
Realmente una
producción para no perderse, fácil de seguir, pues no tiene sino dos temporadas
y sus capítulos avanzan muy rápido, al durar cada uno de ellos, entre una y dos
horas.
La historia de The Beatles ya ha sido contada de distintas formas a lo
largo de los años desde que la banda se separó en 1969, pero esto a los
fanáticos de la banda parece encantarles ya que siempre son bien recibidas las
películas o los libros basados en la historia de la banda de John Lennon, Paul
McCartney, George Harrison y Ringo Starr.
La más reciente adición al catalogo
de películas que cuentan la historia de la banda más famosa de Liverpool será
un documental titulado “The Beatles: Eight Days A Week – The Touring Years” que
se estrenará el 15 de septiembre en las salas de cine de Londres, Inglaterra.
Al día siguiente, de su estreno en las salas de cine, se podrá ver por internet
pero única y exclusivamente a través de el sitio web Hulu, que solamente ofrece
sus servicios en los Estados Unidos.
Ron Howard es el director de este documental que se centra en los primeros
años de la banda hasta 1966, el año en que The Beatles dio su último concierto
ante un público masivo. Las ideas principales de este documental son mostrar
"la historia que no conoces" de los Fab Four y ver como fueron los
años en que los Beatles era una banda que daba conciertos, para lograr esto se
utilizaron documentos de el archivo de la banda que nunca antes habían sido
utilizados, por lo que se espera que la película contenga muchos vídeos
inéditos de la banda mientras estaba de gira.
La película también cuenta con la colaboración de Paul McCartney y Ringo
Starr, así como de Yoko Ono Lennon y Olivia Harrison, que a través de
entrevistas, realizadas en exclusiva para este film, intentaran aportar nuevos
datos e historias sobre una de las bandas, que según la ciencia, revolucionó el
pop en 1964.
White Horse Pictures es la productora de este film y entre las películas
que ha producido se encuentra "George Harrison: Living in the Material
World", el documental dirigido por Martin Scorsese, que está basado en la
vida de George Harrison, por lo que se puede decir que ya tienen experiencia a
la hora de trabajar con el material de The Beatles.
Información directa de la redacción POP CORN CINEMA con asistencia de FOX Colombia, comunicado de prensa.
Casi 14 años después vuelve a la televisión
la serie de ciencia ficción, terror y drama, ahora con seis capítulos,
protagonizados por los actores Gillian Anderson y David Duchovny, quienes
repiten sus roles como los agentes Dana Scully y Fox Mulder, respectivamente, desde
este lunes 25 de enero
“La verdad está ahí
afuera” es la premisa con la que durante nueve temporadas la serie The X-Files
cautivó a las audiencias del mundo.
LA HISTORIA de la serie:
El 19 de mayo de 2002
fue el último día en el que la serie estuvo al aire, ahora está de regreso con seis episodios que retoman los acostumbrados casos X, las conspiraciones políticas serán la raíz del origen de cada caso.
A lo largo del tiempo,
la historia creada por Chris Carter y protagonizada por Gillian Anderson (Dana
Scully) y David Duchovny (Fox Mulder) se convirtió en una serie de culto en los
90 y una de las responsables en despertar y renovar el interés por el fenómeno OVNI de mediados de dicha década, al igual que lograr transformar por completo las series de televisión de hoy día, acudiendo a temáticas distintas, con historias más relevantes y creíbles, de profunda investigación.
Con influencia de
cintas como Todos los hombres del presidente y series como Kolchak: The Night
Stalker (1974-75) y Twin Peaks (1990-91) la serie también contó la historia de
los agentes Mulder y Scully, quienes querían revelar una conspiración
orquestada por el gobierno estadunidense y un grupo en la sombra denominado
como El Sindicato, cuyo objetivo era encubrir experimentos y una eventual
invasión extraterrestre.
“Varios de los
episodios que estamos haciendo en esta miniserie de seis son bastante
relevantes con las temáticas actuales, como siempre ha sucedido", afirma Chris Carter, quien continua diciendo "Y
el resto de los escritores tienen muy presentes los sucesos de ahora, de la
política y de la sociedad en la que vivimos y en ese sentido, la serie se
siente muy real."
Por su parte Gillian Anderson, la actriz de
producciones como Hannibal o The Fall señaló que en estos nuevos episodios se
trata de complacer a los fans que durante años pidieron el regreso.
“No hay mucha
diferencia. Además, me agrada la idea de poder darle a los fans lo que han
estado esperando durante tanto tiempo. Muchos nos han querido de vuelta y
juntos. Y en este caso creo que estamos haciendo una buena mezcla entre la
mitología de la serie, el monstruo de la semana y un poco de comedia”, dijo.
Según la actriz, el
acercarse de nuevo a la serie y al personaje costó un poco de trabajo,
debido a que después de The X-Files, ha trabajado en otros proyectos.
“En cierto modo, la
perspectiva que tengo de la serie ha cambiado porque fue uno de mis primeros
trabajos y en esa época era el centro de mi universo. Desde entonces he tenido
la oportunidad de trabajar en muchas otras cosas con distintos escritores,
productores, personajes, géneros. Así que mi aproximación ahora, claro que ha
cambiado”, agregó.
Actores invitados
En esta nueva historia,
se incluirá una mezcla de episodios independientes y los episodios mitológicos
de la serie original, que contará con apariciones de actores invitados como
Joel McHale (Community), Robbie Amell (The Flash), Lauren Ambrose (Six Feet
Under), Annabeth Gish (The Bridge), Annet Mahendru (The Americans), Rhys Darby
(Flight of the Conchords) y Kumail Nanjiani (Silicon Valley), entre otros.
My Struggle es el
nombre del primer episodio, en el cual Mulder y Scully ya no son pareja después
de los sucesos de la cinta de 2008, The X-Files: I Want to Believe, en donde sí
lo eran. Chris Carter su Director y productor afirma: “Los encontramos en
un lugar muy distinto de donde los vimos por última vez. En la última película
estaban juntos, ahora ya no. Mulder se ha ensimismado más y Scully está
trabajando como interna en un hospital, cerca de niños. Viven vidas separadas y
creo que es interesante partir de ahí, porque tendremos muchos lugares para
dirigirnos con la historia”, añadió.
ESTRENO
The X–Files se estrena
este Lunes 25 de enero con un episodio doble, a las 22:00 horas, a través de Canal Fox
EL INICIO
My Struggle es el
nombre del primer episodio, en el cual Mulder y Scully ya no son pareja.
DE LA SERIE
Los expedientes
secretos X
Creada y producida por
Chris Carter.
Géneros: Ciencia
ficción, terror y drama.
Protagonistas: David Duchovny, Gillian Anderson,
Mitch Pileggi y William B. Davis.
Episodios: 6.
Locación: Vancouver, Canadá.
Productoras: 20th Century Fox Television y Ten
Thirteen Productions.
Llegar a la gran
noche del cine con la tarea hecha, me refiero a poder haber visto TODAS o gran
parte de ellas, es lo que los críticos de cine llamamos LA VERDADERA CARRERA
POR EL OSCAR.
Y la verdad no es fácil.
Varias de las producciones postuladas en la categoría a MEJOR PELÍCULA, ya
pasaron por las salas de Cine hace meses, otras lo harán en las próximas
semanas y algunas todavía tienen pendiente cupo en el circuito de exhibición.
Categoría MEJOR PELÍCULA
The Big Short - La gran apuesta
Bridge of Spies -
El puente de los espías
Brooklyn
Mad Max: Fury
Road
The Martian – Misión
Rescate
The Revenant - El
renacido
The Room - La
habitación
Spotlight
Les invitamos a prepararse para la gran fiesta del cine: estas son las fechas de estreno de las grandes protagonistas para esta edición, la número 88 de los OSCAR®.
De las ocho grandes
de los Oscars 2016, las aspirantes al premio a Mejor Película-, tres de ellas
se estrenaron ya en el 2015: El puente de los espías (Steven Spielberg), Misión Rescate (Ridley Scott) y Mad Max: Fury Road (George Miller15 de mayo) razón por la que quien no las
haya visto, no podrá hacerlo ya en la gran pantalla).
La siguiente en ser
exhibida es La gran apuesta (21 Enero), la cinta de Adam McKay, protagonizada por
Christian Bale, Ryan Gosling y Brad Pitt, cuatro tipos que predicen la explosión
de la burbuja inmobiliaria del 2008 en Estados Unidos. Le sigue la poderosa
denuncia sobre casos de pederiasta en la Iglesia católica. Spotlight (está en cartelera desde el pasado 7 de enero);THE REVENAT El Renacido (4 de febrero), la gran favorita de esta edición,
abanderada por Iñárritu y DiCaprio; Brooklyn (el 26 febrero), que relata la historia de la joven
irlandesa Eilis Lacey, obligada a emigrar a los Estados Unidos en la década de
1950 para encontrar trabajo; y THE ROOM La habitación ( 28 Enero), una trabajo canadiense-irlandés, triunfador
por excelencia del pasado festival de Toronto, cuya protagonista es una joven
secuestrada, que lleva siete años encerrada en una habitación en compañía del hijo
que ha tenido con su captor y LA CHICA DANESA película que se Basada en el libro de David Ebershoff, (
llega el 18 de Febrero) es una asombrosa historia inspirada en la vida de Lili
Elbe y Gerda Wegener (interpretados por el ganador del oscar Eddie Redmayne
"La teoria del todo" y Alicia Vikander "Ex Machinna" y
dirigida por Tom Hooper "El discurso del rey, Los miserables". El
matrimonio y obra de lili y Gerda evolucionan a medida que emprenden el
revolucionario viaje de Lili comotransgénero pionero.
Carol,
por la que Cate Blanchett aspira al Oscar a Mejor Actriz, se estrenará el 4 de
febrero y Trumbo,
por la que Bryan Cranston está nominado a Mejor Actor, lo hará un mes más
tarde, el 4 de marzo. STAR WARS: el despertar de la Fuerza, Steve Jobs, Joy ya están en los cines. Creed. La leyenda de Rocky llega este 28 de enero; la animada Anomalisa, el 19 de febrero; mientras que la película colombiana El abrazo de la
serpiente, y la francesa Mustang están en cartelera desde el pasado 1 de Enero.
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La verdad no recuerdo a ver vivido tanta emoción como la de anoche, dos
horas antes de tener el privilegio de ser invitado y miembro participante del
evento cinematográfico, más importante de este año que culmina, fueron varias
las emociones encontradas, Felicidad por el re encuentro con grandes amigos y
colegas y por supuesto, recibir todo el cariño y aprecio de amigos como CINECOLOR
Colombia, DISNEY . con Sandra Dávila, Diana Paola Gracia y Maria Angélica
Espinosa, como sus representantes, con quienes compartimos, repito este evento
único e irrepetible.
A ustedes infinitas Gracias.
Con STAR
WARS Episodio VII: El despertar de la Fuerza, la historia se renueva,
Haciendo cuentas, ya han pasado más de diez años, desde la última cita en
la sala de Cine con George Lucas (STAR WARSEpisodio III: la venganza de los Sith 2005), y fue para conocer, como
Anakín Skywalker, se dejó seducir por el lado oscuro de la Fuerza para llegar a
transformarse en el fenómeno, mundial y cultural, más relevante y recordado en
la historia del Siglo XX.
Una década después de haber puesto
punto y final a la trilogía de precuelas de esta saga, su historia prevalece en
el siglo XXI con una renovada imagen, para sumergirse en lo que se sabe, será
una nueva trilogía, que nos llevará a terreno inexplorado. Todo empezó cuando Disney comprase a Lucasfilm en 2012 para que el anhelo de muchos
se hiciera realidad. La pregunta obligada era “si la franquicia iba a recuperar
esa magia que cautivó en su momento a millones de personas” y mi respuesta es
Si! .
Porque después de verla, valoro el compromiso que desde el inicio de este
proyecto, asumió el Director J.J. Abrams, principal responsable de lo que es desde
ahora ‘Star Wars: El Despertar de la Fuerza’ (Star Wars: The Force Awakens), esta
no es una película más –o al menos así lo es para los fans- y eso siempre influye
de cierta manera con cada película de esta historia.
Debo decir con toda seguridad, que por mi parte, quedé muy, muy satisfecho,
con lo que ante todo, creo es un impresionante nuevo comienzo, al asumir la
suficiente valentía para buscar su identidad propia sin abandonar la esencia de
Star Wars.
Ahora bien, no digo que se a perfecta, pues eso era imposible y además tampoco
necesita aspirar a ello para ser una de las mejores películas de 2015 y de la
saga. Iniciando por el Guión de Michael Arndt y posteriormente reescrito por
Lawrence Kasdan y el propio Abrams donde encontramos ciertas debilidades por
hacer que algunos personajes –y sus tramas- queden un poco desdibujados, pongo
como ejemplo a Carrie Fisher (Princesa Leia Organa y Comandante), a quien vi
muy bien, pero lastima, debió aprovecharse todo su potencial.
Aplaudo el potencial que el Director Abrams, le ha inyectado, al darle a la
historia un vertiginoso desarrollo, lo que le permite a la película, ser, a
diferencia de las demás, rápida y a su vez trepidante, con undesarrollo lleno de escenas veloces,
compuestas por aportes como la aparición secuencial de los personajes
entrañables y legendarios de la historia, desde el Halcón Milenario, hasta Han
Solo (Harrison Ford). En otras palabras y para expresarme mejor, esta cinta es
una verdadera Montaña Rusa!!!, llena de detalles esenciales, momentos
divertidos, y algunas lagunas… que se no son intencionales, al contrario, se
quedan aquí, de manera intencionada para que funcione como un todo y encaje
perfectamente, con las dos siguientes.
También debo advertir que, aunque su desarrollo es muy veloz, en sus 2
horas y 30 minutos de duración, no sentirá usted ningún altibajo, al contrario,
para cada escena, diálogo o fotografía. El Director se toma su tiempo, nos deja
respirar y a su vez nos hace la vida más fácil, para similar, tanta descarga
emocional en tan poco tiempo, tomando como base indudablemente, varios
elementos del tan recordado Episodio IV, sobre todo en lo referente a los
villanos, pero sin llegar a caer en el error de ser un simple remake encubierto.
Al verla, he sentido como el Director J.J, Abrams,, ha sabido realmente cómo
jugar con la nostalgia, sin necesidad de ser tan efusivo, pues no faltan
ciertas frases míticas y otros detalles para llegar directamente al corazón de
los amantes de la saga, estos elementos, al igual que otros, están bien
dosificados y utilizados en el momento justo para que no sea una simple
referencia, al contrario, se convierten en apoyos fundamentales para encajar de
marera perfecta en su frase inicial, hacernos sentir “el Despertar de la
Fuerza”.
SUS ACIERTOS:
Considero que una de sus mayores cualidades es que no busca abrumar o
deslumbrar en efectos especiales, se utilizaron los estrictamente necesarios, y
con eso bastó, para consolidar la historia y eso se traslada a todos los aspectos de la
película, incluyendo su extraordinario despliegue técnico, su diseño de Arte,
vestuario, iluminación, diseño de Producción, Sonido y Mezclas de Sonido,
Edición y montaje impecables y la música, tan importante como la película
misma.
En tecnología, el filme no excede limites, al contrario, están muy buen
logrados, aprovechando los avance en ciencia y tecnología de esta era digital,
Abrams y su equipo, logran recrear escenarios y naves mucho más detalladas con
maquetas reales, logrando así controlar el exceso digital y resaltando más el
componente humano de la historia.
NUEVA TRILOGIA, NUEVOS PERSONAJES
Es indudable que el primer binomio funciona muy bien, la gran química entre
Daisy Ridley y John Boyega, les ayuda a dar el nivelde sus interpretaciones, llenas de energía.
Por su parte, Adam Driver crea un villano inolvidable al que considero, le
faltó un poquito más de carácter malévolo, debió ser más intenso, su reto era
asumir el legado de su Abuelo Lord Darth Vader , más aún cuando descubre su
rostro, pués no es mucho el cambio y si se daña la sorpresa.
En cuanto al piloto de X-Win Poe Dameron, puesto en escena por el actor
guatemalteco Oscar Isaac lo ha hecho muy bien, su joven aspecto y entereza, o
dejan muy bien aplaudo su trabajo.
EL REGRESO DE LOS GRANDES CLASICOS:
Star Wars: The Force Awakens, no solo marca el regreso de la Saga a las
salas de Cine, también involucra, uno de los retos más valorados, tanto por los
creadores como por el publico espectador, el regreso de los personajes
legendarios de esta historia, Han Solo (Harrison Ford) Chewbacca (Peter
Meyhew), su único cambio, los años, pero por fortuna siguen tan enteros, como
siempre, por lo demás, Harrison Ford asume de nuevo como el personaje que lo
llevó a la fama y lo Mejor! NO HA CAMBIADO NADA, sigue siendo al más irónico,
rebelde y contrabandista de siempre, logrando su entrega total de cuerpo y alma
para la causa. Además, tanto él como los demás actores, Carrie Fisher (Princesa
– General Laia Organa), ( C3P0) y (R2D2), son más que bienvenidos y hasta con
aplausos en las salas de Cine, no solo por lo que representan y significan para
la saga, sino porque al mejor estilo del Director y su sabia utilización del
humor les permite demostrar que nunca los olvidamos y les agradecemos por
preservar sus raíces y así lograr que fluya de manera divertida, con un enfoque
más familiar (al mejor estilo DISNEY) pero sin dejar de ser lo que siempre ha
sido. Sin embargo, repito considero que la menos aprovechada fue Carrie Fisher.
EL TRABAJO DEL DIRECTOR
Aquí es donde más me siento cómodo, porque quiero valorar, como crítico de
Cine, como persona que aprecia el arte y como Fan en general, el yá reconocido
trabajo de J.J. Abrams.
Destaco primero el enorme trabajo visual, logrado por el Dierctor y su
equipo, para hacer de “Star Wars: El
Despertar de la Fuerza”, un film netamente Visual, con tomas realmente
extraordinarias, donde se encuentran las dos mejores escenas de la película,
sobre las cuales, obviamente, no diré nada más.
Es indudable el resultado de su experiencia anterior, con la serie de Culto
FRINGE y el rodaje de las películas sobre los viajes fantásticos de la nave
Enterprise, en STAR TREK, para logar un largo recorrido en este género, que hoy
aplica a este Episodio VII y donde se delata su pasión por el universo que
aborda, con experiencias que heredó de su pasado y su innovación para
rejuvenecer esta historia .
Abrams usa todas estas herramientas para lograr con muy buenos resultados,
el equilibrio visual, e imponente que da a su versión del universo STAR WARS y
la necesidad de interpretar, a su manera una historia con la que el espectador
pueda conectarse inmediatamente.
Realmente son muchos otros detalles los que me quedan por mencionar, pero la
necesaria limitación de los spoilers, me dejan corto para hacerlo, pues respeto
la expectativa que en cada uno de nosotros, se genera con películas de este
tipo.
Y para terminar, pero no menos importante, debo hablar sobre la Música,
inició por la, ahora, anulada tradicional fanfarria de inicio de la 20th
Century FOX, que por más de 4 décadas, acompaño a las películas de George
Lucas, la verdad nos hizo falta, aplaudo el respeto con el que DISNEY abordó
este espacio, solo presentando el sello de LUCASFILM Lmtd.
Seguido a ello y como ya es tradicional, el inició apoteósico con el tema
central de la banda sonora, su partitura distribuye de manera magistral, los
temas más clásicos con nuevas composiciones y algunos arreglos que realmente
suenan como tales para reforzar lo que he mencionado, ese equilibrio que se
percibe a lo largo del desarrollo de la historia, entre lo nuevo y lo clásico,
y la Música como protagonista y a su vez jugando el papel de carta de
navegación para cada momento y cada entrada a cuadros de los personajes.
Al Final, solo me queda decir que ‘Star
Wars: El Despertar de la Fuerza’ es una película estremecedora, que
fácilmente nos transporta a los recuerdos que todos tenemos, desde aquella primera
vez en el Cine, justo a ver aquel emblemático EPISODIO IV, de 1977 y consolidando el cariño por una obra que se
ha transformado con el paso del Tiempo y cuyos valores agregados suman:
1)Reforzar el
concepto de las historias del género Si-Fi (Ciencia Ficción)
2)La manera como
cambió desde sus inicios y para siempre, el mercadeo de una película.
3)La razón del por
la cual hoy día existen los Cinemas, las pantalla gigantes, las salas IMAX y el
desarrollo en ciencia y tecnología para crear los mejores efectos especiales.
4)Los aportes que
películas como estas, hacen al imaginario colectivo que nos lleva a pensar cada
vez más en el futuro del hombre en el espacio, además de las propuestas
generadas, como contribución a la Ciencia, la tecnología y la medicina, que al
final nos otorgan una mejor calidad de Vida.
La Sorprendente película colombiana "EL ABRAZO DE LA SERPIENTE" fué seleccionada en la segunda lista de elegidas y es ahora, una de las nueve precandidatas para obtener el tan deseado Premio OSCAR® en la categoría a MEJOR PELÍCULA DE LENGUA NO INGLESA, , al noticia fue confirmada por la Academia de Hollywood en un comunicado de prensa.
La producción dirigida por Ciro Guerra ( LA SOMBRA DEL CAMINANTE, LOS VIAJES DEL VIENTO) es
ahora favorita junto con otras ocho películas que entran a participar en la selección
definitiva de cinco filmes que competirán por la codiciada estatuilla.
LAS OTRAS CANDIDATAS:
Junto con nuestra representante, compiten, la danesa "A War", de Tobias Lindholm; la francesa
"Mustang", de Deniz Gamze, la alemana "Laberynth of Lies" ,
de Giulio Ricciarelli,
"The Brand New Testament", de Jaco Van Dormael (Bélgica); "The
Fencer", de Klaus Härö (Finlandia); "Son of Saul", de László
Nemes (Hungría); "Viva" , de Paddy Breathnach (Irlanda), y
"Theeb" , de Naji Abu Nowar (Jordania).
Recordemos que la producción de Ciudad Lunar, recibió el "Art Cinema Award" en la pasada Quincena de
Realizadores del Festival de Cannes de este año, Esta historia de Ficción se acerca al Amazonas a
través de la mirada de los pueblos indígenas con la intención de explicar la
gran incógnita verde que supone el río-mar para Colombia.
Rodada de manera extraordinaria, con el sutil tacto que exige el blanco y negro, la cinta se sumerge en dos diarios de viajeros europeos que recorrieron el
Amazonas a inicios y mediados del siglo XX en busca de una planta mítica para
los pueblos aborígenes, de cuyas tradiciones toma ejemplo el Director Guerra para crear el hilo
conductor de la historia.
Ahora solo nos queda esperar para conocer lo cinco trabajos que reciban postulaciones para esta categoría, la lista oficial se conocerá el próximo 14 de Enero de 2016, junto al resto de categorías,
mientras que la 88 edición de los premios Oscar se celebrará el domingo 28 de
febrero.
