ALIEN: Covenant

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No te la puedes perder!!

viernes, 26 de octubre de 2012

Llega FRANKENWEENIE una nueva Obra Maestra del genial Director Tim Burton



Por la redacción POP CORN CINEMA, el Blog del Cine en Colombia, celebrando el próximo 26 de Diciembre, 5 años de publicaciones y Crítica del Cine en Colombia.



Por JAIME PONCE
2012 será recordado por el genial Director Tim Burton, por haber sido una año con efectos de “montaña rusa”, primero por sus altibajos con el poema gótico DARK SHADOWS (SOMBRAS TENEBROSAS) y segundo por su emocionante acenso con “FRANKENWEENIE”, su nuevo film que desde este fin de semana llega a las salas de cine en todo el mundo.
  
Esta fabulosa película es una nueva versión o “remake” del cortometraje del mismo nombre dirigido por el mismo Burton en 1984 y que difiere de la original, que fue realizado con actores reales, mientras que en la nueva los personajes son muñecos hechos en plastilina y arcilla.
La historia, que emula al gran clásico de la novela “Frankestein” de Mary Shelley, adaptándola a una época más actual, en la cinta su protagonista el joven, Víctor Frankenstein es un niño aficionado realizador de Cine,  quien realiza cortometrajes en los que su perro Sparky es el protagonista, su vida es realmente emocionante y dsifruta su diario vivir junto a su mascota; hasta que éste es atropellado por un auto y muere. Días después a Víctor se le ocurre seguir el ejemplo de “su homónimo en la novela original” y decide revivir a su perro utilizando para ello la electricidad, ahora con el revivido animal, Víctor debe convencer a sus padres y a todo el vecindario que Sparky, a pesar de su nuevo aspecto “monstruoso”, sigue siendo el mismo de siempre.
  
De esta manera rueda “FRANKENWEENIE” la nueva película animada dirigida por el director de hollywoodense Tim Burton (“La Novia cadáver” y “El extraño mundo de Jack” entre otros), que utiliza la misma técnica cinematográfica de las anteriores, el STOP MOTION o animación “cuadro a cuadro”, donde como todos sabemos Burton es un maestro consagrado y quien ahora incorpora la nueva y sensacional herramienta al exhibirse en formato 3D Digital.

 LA CRITICA:
Aunque no niego que  “me encantó” no encuentro en “Frankenweenie” los personajes carismáticos que en trabajos anteriores como los que mencioné en especial “La Novia cadáver”, pero si me quedo con otros que me identifican plenamente con el universo “burtoniano” que nos fascinan,
la llamada “niña rara” (weird girl en inglés), quien vive empeñada en que su gato puede predecir el futuro de una forma…un poco grotesca y residual…jejeje, 

el perfecto Edgar ‘E’ Gore – a quien califico como “un clásico Igor con aspecto de niño” el Sr. Rzykrusky (con la insuperable participación en la Voz del legendario actor Martin Landau) y la profesora de gimnasia; dos carismáticos y divertidos maestros de colegio. Los demás, aunque muy bien elaborados, me parecieron que no dejan de ser prototípicos personajes creados de manera rápida, es decir que me recuerdas a otros similares de los trabajos anteriores y por último Victor Frankenstein, quien fácilmente puede pasar a ser la imagen de un muy Joven Victor de “La Novia cadáver”.
En cuanto a lo demás, que puedo decir, la califico como un trabajo “insuperable” que me recuerda mencionar al también inolvidable corto del mismo realizador, “Vincent” todo un homenaje a uno de mis tres escritores favoritos Edgar Alan Poe, con la voz del fallecido Vincent Price. Además del muy difícil pero acertado uso del Blanco y Negro, para poner en escena esta OBRA MAESTRA del cine de animación que llega desde hoy a las salas de Cine, disfrútenla, no se la pierdan, sería una pena si no la ven y obviamente en el Cine. RECOMENDADA 100%. 

martes, 23 de octubre de 2012

Daniel Craig, el James Bond que elogia a su 'enemigo':


POP CORN CINEMA ,el  Blog del Cine en Colombia, celebrando 5 años de publicaciones.

Fuente: Agencia EFE solo para medios especializados



Londres, 23 oct (EFE).- Los actores Daniel Craig y Javier Bardem junto con el resto del reparto de"Skyfall" ya se encuentran en Londres donde posaron hoy juntos para calentar motores de cara al estreno mañana de la última entrega de la saga de James Bond.
A pocas horas de que se celebre la premiere de la 23 producción del agente secreto 007, a la que asistirán el príncipe Carlos de Inglaterra y su esposa Camilla, el equipo de "Skyfall" acudió a un acto previo en el lujoso hotel Dorchester de la capital británica.

El actor español, que da vida al villano de la película, Raoul Silva, se fotografió con Daniel Craig, que interpreta a 007 por tercera ocasión, y junto a las nuevas chicas Bond, Naomie Harris y Berenice Marlhoe; la actriz Judi Dench y el director Sam Mendes. Bardem, muy sonriente, lució una americana de color beige y una camisa azul claro sin corbata, mientras que Craig, haciendo gala de la elegancia de su personaje, se decantó por un traje azul marino, camisa clara y corbata estampada en colores negro y blanco.
Sus compañeras de reparto, la británica Naomie Harris y la francesa Berenice Marlohe escogieron un corto vestido blanco y un sofisticado traje de "tweed", respectivamente, mientras que la extraordinaria Damme  Judy Dench, de 77 años, apostó por un aspecto más casual con una rebeca gris sobre una camiseta negra. Todos ellos también asisten esta noche al majestuoso RoyalAlbert House de Londres, donde se estrenará a nivel mundial.

martes, 16 de octubre de 2012

LA EXTRAÑA VIDA DE TIMOTHY GREEN: un mensaje Directo al Corazón



De la redacción de POP CORN CINEMA, el Blog del Cine en Colombia, celebrando 5 años de publicaciones.


Critica LA EXTRAÑA VIDA DE TIMOTHY GREEN

Por Jaime Ponce (miembro de la Asociación colombiana de Críticos y Periodistas del Cine ACOPECINE)


Una pareja felizmente casada, Cindy y Jim Green (Jennifer Garner y Joel Edgerton) no ve la hora de formar una familia y vive soñando cómo será su primer hijo. Cuando, súbitamente, el joven Timothy (CJ Adams) aparece en la puerta de su casa después de una extraña noche de tormenta, Cindy, Jim y el pequeño pueblo de Stanleyville descubren que a veces lo inesperado puede brindar alguno de los mejores regalos de la vida.

Este es el planteamiento de la historia, pero? Que va más allá del simple deseo, de aquellos sueños que siempre queremos se hagan realidad? Esa, yo diría es la verdadera moraleja de este EXTRAORDINARIO!! Film (en palabras mayúsculas).

La Crítica:
Sin necesidad de ser sentimental, pero con el corazón férreo y distante de la razón, esta película definitivamente me impactó, no solo por ser una película “Disney”, sino por el simple hecho de lograr despertar la sensibilidad humana, que todos, hombres y mujeres llevamos en el alma.

Su director/escritor Peter Hedges, recordado por otras películas de su catálogo, entre ellas About a Boy (Un Niño Grande 2002) Pleces of April (Retrato de Abril 2003) y What's Eating Gilbert Grape (¿A quién ama Gilbert Grape? 1993), regresa al cine después de su última película DAN in real Life (Como la Vida misma 2007), postulada al Premio OSCAR®, junto al también novel escritor Ahmet Zappa, para recrear en el Cine, esta conmovedora historia/ficción escrita a dos manos, que al igual que en muchas ocasiones logra con su objetivo, llegar directo a lo más profundo del Corazón.


Después de verla solo se que tanto el guión y la historia fue creada para dos públicos, 1) el insensible que nunca se toma en serio este tipo de temas, que realmente preocupan, la infertilidad en la pareja y sus consecuencias y 2) la de los desafíos y satisfacciones que nos otorgan la maternidad y la paternidad, pues ser padres hoy día en este mundo tan complicado, no solo trae retos, sino también responsabilidades que, antes de asumir, debemos estar seguros de desearlas, razón por la que no solo la recomiendo sino que la avalo, como una muy buena lección para todos aquellos quienes valoramos la Vida y estamos en contra del Aborto. Pues cada día son más las personas que acuden a todo tipo de tratamientos para lograr concebir a un hijo y pocos los que realmente lo logran.
RECOMENDADA!!

viernes, 5 de octubre de 2012

JAMES BOND: 50 años de Espionaje, historia, lujo y hermosas chicas Bond


Redacción POP CORN CINEMA, el Blog del Cine en Colombia. Celebrando próximo 26 de Diciembre. 5 años de publicaciones


Por Jaime Ponce (Miembro de la Asociación colombiana de Críticos y Periodistas del Cine ACOPECINE) Derechos reservados®, prohibida su copia o reproducción parcial o total, sin autorización de su autor. Registro1-2012-17127 de la Dirección Nacional de Derechos de Autor Colombia.


ESPECIAL JAMES BOND: por Jaime Ponce

Medio siglo derrotado a villanos y evitando ser descubierto (aunque ya es el más famoso de todos), amante eterno de su Martini "Mezclado…, no agitado" rodeado de las más hermosas mujeres que han pisado este planeta y a quienes ha subido a sus envidiables Aston Martins y toda una vida “de película”; asi celebra nuestro Agente Secreto (no tan secreto) James Bond sus 50 años de vida en el cine sin que el el tiempo le pase (solo la luz).
Protagonista y combatiente de la Guerra Fria y hoy día, defensor de nuestra sociedad ante el terrorismo, Bond ha logrado superar todos los obstáculos, incluso su pasada crisis económica (por financiación y derechos) los problemas económicos de los estudios MGM que casi consiguen lo que no lograron ni Goldfinger ni el Doctor No, ni Hugo Drax: mandar de vacaciones forzosas a 007 durante casi tres años y que por fortuna se repuso, para lograr lo que ningún otro en su estilo ha logrado, más de 5.000 millones de dólares en taquilla, cifra que nos permite a sus seguidores respirar tranquilos.

  
SKYFALL: llega EL GRAN ESTRENO!!
La cuenta regresiva culmina y este fin de semana llega a las salas de Cine en  todo el mundo "Skyfall", la película número 23 de una de las sagas más rentables de la historia del cine y que en cierta manera también se ha convertido con el paso de estos días en el principal motivo para celebrar de esta manera 50 años de Bond en el celuloide, con Daniel Craig interpretándolo por tercera vez -antes fueron "Casino Royale" y "Quantum of Solace"- el esmoquin de 007 bajo las órdenes del director ingles Sam Mendes y con Javier Bardem en el papel de malo, malo!!.
Craig es el sexto actor que interpreta al más célebre de los espías británicos al servicio de Su Majestad, un personaje tan icónico para los británicos que incluso tuvo un papel protagonista en la inolvidable ceremonia inaugural de los pasados Juegos Olímpicos de Londres.

BOND…JAMES BOND
Cinco décadas atras, un joven Sir  Sean Connery tuvo el honor de ser en "Dr. No" el primero en poner voz y cara al personaje creado en 1952 por el periodista Ian Fleming, quien plasmó sobre el papel su experiencia personal como miembro de los servicios de inteligencia durante la II Guerra Mundial.
          
A lo largo de este tiempo, han servido a la Reina con licencia para matar seis actores: Connery (6 títulos), George Lazenby (uno), Roger Moore (7), Timothy Dalton (2), Pierce Brosnan (4) y Craig (3). Lejos de antihéroes como agente James Bond, visitante frecuente de casinos, estaciones de esquí y casa de ensueño, hábil conductor de Aston Martin y usuario de impensables artilugios o “gadgets” Bond se ha convertido con el paso del tiempo en el hombre al que todos envidiaban y con el que soñaba cualquier mujer.
Su exuberante nube de glamur, impecable en las formas, en su vestuario y su siempre deseable reloj OMEGA, Bond se ha rodeado de buenas y malas compañía - porque la hay, traidoras tan reales que en ocasiones son superadas por la realidad- de las más bellas acompañantes, conocidas con el tiempo como "chicas Bond". (un tema que trataremos en nuestra próxima edición).

Dada la longevidad de la franquicia y con permiso de la siempre fiel, sufrida y platónica Miss Monneypenny y de la férrea "M", la nómina de chicas Bond es fascinante, desde la primera de ellas, Ursula Andress, pasando por Diana Rigg, Jane Seymour, Britt Ekland, Barbara Bach, Carole Bouquet, Kim Bassinger, Sophie Marceau, Halle Berry o Eva Green entre muchas otras.

Sin embargo, el espía que nunca muere (ni envejece) y que ha sobrevivido a la Guerra Fría, Irak y hasta a la revolución sexual es, en esencia, un hombre solo, "No importa quién sea Bond, ni a qué generación representa. Cada Bond vive fuera de las reglas de la sociedad, a la vez que la salva. Tiene complementos característicos -coches, ropa, relojes...- pero apenas rasgos propios. Ni ideología política, ni amigos, ni familia ni pasado ni futuro. Es lo que muchos británicos querrían ser, pero pocos son: un lobo solitario", sostiene.
Aqui su inconfundibles presentaciones:


BOND…Golden James:
Desde hoy y durante todo este año 2012 - 2013, el mundo del cine y el entretenimiento celebramos con libros, exposiciones y ediciones especiales en varios formatos los 50 años que este “ícono” que lleva a espectadores del mundo, a cumplir con una cita “no tan secreta” y aunque el mérito haya sido pocas veces reconocido por la ya famosa Academia de Hollywood, que sólo en dos ocasiones ha otorgado algún Óscar a una película de 007.
"Goldfinger" (1965) se llevó las estatuillas a los mejores efectos y mejor sonido, y "Thunderball" (1966) se hizo con otras dos también de carácter técnico. Otros siete títulos de la franquicia sumaron 13 postulaciones más entre 1972 y 1982. Ahora y aún sin verla, quizá la esperada "Skyfall" tenga mejor suerte.

Ahora los invito a disfrutar de los mejores momentos en la historia de sus Bandas sonoras, un super especial para recordar LO MEJOR!!



martes, 2 de octubre de 2012

HOTEL TRANSYLVANIA: un paraíso para R.I.P. de los monstruos



De la redacción de POP CORN CINEMA, el Blog del Cine en Colombia, celebrando 5 años de publicaciones.



Por: Jaime Ponce.
Siempre es interesante como en el Cine, los ejercicios animados, se convierten para los directores del Cine, en nuevas herramientas y experiencias que les permite enfrentar nuevos retos, este es el caso de HOTEL TRANSYLVANIA, la nueva película de los estudios SONY Pictures Animation.  Esta es la nueva película animada para público de todas las edades (aunque los adultos se pueden aburrir), en la que de manera divertida y al mejor estilo del reconocido director de origen ruso Genndy Taratakovsky, nos permite disfrutar muy ajustado a su visión personal de los monstruos más famosos y tradicionales en la historia, como Drácula, Frankenstein, El Hombre Lobo, La Momia o El Hombre Invisible, quienes para esta ocasión revelan su lado más personal e incluso revelan sus miedos.
LA HISTORIA:
La película dirigida Tartakovsky nos ubica en 1895, cuando el fascinante Conde Drácula ha enviudado y como padre de su recién nacida hija, decide aislarse del mundo para protegerla, (y en ocaciones Sobre-protegerla) por lo que materializa la idea de crear un hotel al que todos los monstruos que se sientan amenazados por los humanos, encuentren en este lugar la Paz que necesitan ellos y sus familias, para pasar un buen fin de semana de descanso.

Los años pasan, y cuando Mavis, la hija del legendario vampiro, cumple 118 años, Drácula revela su lado sobreprotector con ella, mientras que la joven simplemente busca descubrir su mayor pasión, recorrer y descubrir el mundo que no conoce y del que tanto le han hablado.

La historia se complica cuando Johnny, un adolescente explorador, llega al imponente castillo, en busca de una noche de descanso y como es obvio por su condición de ser humano, de inmediato  pone en alerta los esfuerzos de Drácula para equilibrar el ambiente del lugar, pues el joven logra llamar la atención de su preciada hija.
LA CRITICA:
Después de ver la película vemos como el Director logra encajar a los legendarios personajes, que en el imaginario colectivo mundial, aparecen como referencia al terror físico, para convertirla en un film con un agradable relato para el que jóvenes espectadores chicos y grandes simplemente se diviertan, esto gracias al mismo Ritmo del film que nunca se pierde y que a su vez logra llamar la atención desde el inicio hasta el fin de la película, gracias al Diseño de producción, extraordinarios personajes, la puesta en escena de los mismos y las voces de quienes los interpretan (en américa latina las voces pertenecen a actores mejicanos. QUE son muy MALOS con términos muy marcados de su cultura, que los pequeños no los entienden) que les acompañan y junto a ellos las situaciones cómicas que recrean.

Y aunque la mayor parte de los personajes son monstruos, la manera de presentarlos es sin duda totalmente diferente y atractiva para el público; sin ser tan siniestros tal y como los conocemos; por ello, la debilidad de los personajes nos permite verlos más humanos, razón por la que también considero nos permite como espectadores lograr una conexión más cercana.
Para terminar, comparto mi interés con la psicología de los personajes de quienes percibí a grandes rasgos como los llamados “monstruos” logran de manera literal el intercambio de papeles, al mostrarse como seres joviales y divertidos que enfrentan sus miedos y problemas sin querer hacerle daño a nadie.

También percibí como, infortunadamente pero se que de manera estructurada (reflejada en el guión) la pelicula se encierra en el castillo, o que la hace un poco asfixiante, mientras que el “climax” que estalla en la tercera parte del filme, solo logra desarrollarse  en un periodo muy corto que culmina con un extraordinario homenaje a los BEASTIE BOYS, por cortesía del Conde Drácula, me gustó mucho el Hombre lobo y su familia, la momia y Mavis, simplemente hermosa, también como murciélago.

En conclusión “Hotel Transylvania” es una cinta que recomiendo para disfrutar juntos, en familia, un muy buen plan para este corto mes de HALLOWEEN, o la “semana de receso escolar” que logra ubicarnos en un mundo más real, sensible y porque no decirlo más “humano” en términos que los monstruos, aún les cuesta digerir.

sábado, 22 de septiembre de 2012

Celebrando juntos el Día mundial de THE HOBBIT


Por la redacción de POP CORN CINEMA , el Blog del Cine en Colombia, celebrando 5 años de publicaciones.

Especial 
THE HOBBIT

Por: Jaime Ponce, con información de Warner Bros Pictures

Warner Bros. Pictures, New Line Cinema y Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) en asocio con POP CORN CINEMA nos unimos para la celebración mundial de la Semana de Tolkien con el debut del tan esperado trailer para “El Hobbit: Un Viaje Inesperado”. La primera en una trilogía de películas adaptadas de la obra maestra de J.R.R Tolkien, dirigida por el ganador del Oscar® Peter Jackson, hace m{ás de 10 años trajo a la pantalla grande la exitosa trilogía de “El Señor de los Anillos”. Esta celebración de una semana entera abarca el 75th Aniversario en la publicación de la novela “El Hobbit” y la celebración mundial del día de El Hobbit.
LA HISTORIA:
La Sociedad Americana de Tolkien (The American Tolkien Society) proclamó por primera vez el Día del Hobbit y la Semana de Tolkien en 1978, aunque ya la celebración del Día del Hobbit existía antes de su reconocimiento oficial. Fans de Tolkien alrededor del mundo celebran con fiestas emulando celebraciones Hobbit como las descritas en los libros.
En un día como el 21 de Septiembre, pero del año 1937, se publicaba por primera vea, el libro que con el tiempo se convertiría en la Obra cumbre de la literatura fantástica.
Hoy sábado, Septiembre 22, los fans alrededor del mundo reconocemos el Día del Hobbit –marcando el cumpleaños de Biblo y Frodo Baggins, los Hobbits que son los héroes insolitos de El Hobbit y El Señor de los Anillos, respectivamente– con las fiestas y celebraciones del Día del Hobbit. Se dice que Bilbo y Frodo nacieron el mismo día, en años diferentes, Bilbo en 2890 y Frodo en el año 2968 de la Tercera Edad del Sol (1290 y 1368, respectivamente, en el calendario Hobbit).
Trilogías de ensueño y nuevas tecnologías:
Ganador del Premio de la Academia, el aclamado director Peter Jackson, nos entrega ahora “El Hobbit: Un Viaje Inesperado”, la primera película de una trilogía adaptada de la popular obra maestra de J.R.R Tolkien.
Las 3 películas cuentan una continua historia situada en La Tierra Media 60 años antes de “El Señor de los Anillos”, la cual Jackson y su equipo de producción llevaron la pantalla grande en la exitosa trilogía que terminó con la ganadora del premio Oscar® “El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey”
El guión para “El Hobbit: Un Viaje Inesperado” fue escrito por Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson y Guillermos del Toro. Jackson también produjo la película, junto con Carolynne Cunningham, Zane Weiner y Fran Walsh. Los productores ejecutivos son Alan Horn, Toby Emmerich, Ken Kamins y Carolyn Blackwood, con Boyens y Eileen Moran como co-productores.
Bajo la dirección de Jackson, La Trilogía de “El Hobbit” ha sido filmada en 48 cuadros-por-segundo en 3D y será lanzado en HFR (High Frame Rate) 3D, otros formatos 3D, IMAX y 2D. Bajo la dirección de Jackson, la Trilogía de “El Hobbit” ha sido filmada de manera consecutiva en 3D digital, haciendo uso de la más reciente ciencia y nueva tecnología en cámaras y sonido. La producción se ha rodado en las instalaciones propias de Jackson en Miramar, Wellington y en una locación alrededor de Nueva Zelanda.
Aqui nuestro primer Video Blog, segmento dedicado a la producción con Peter Jackson:

“El Hobbit: Un Viaje Inesperado” y la segunda y tercera película de la trilogía – “The Hobbit: The Desolation of Smaug” y “The Hobbit: There and Back Again” son producciones de New Line Cinema y Metro-Goldwyn-Mayer Pictures, con la gestión de producción de New Line. Warner Bros. Pictures maneja la distribución alrededor del mundo, con MGM manejando una selección de territorios internacionales, así como todas las licencias de televisión.
“El Hobbit: Un Viaje Inesperado” llega este 14 de Diciembre de 2012, con la segunda película “The Hobbit: The Desolation of Smaug” estrenándose el 13 de Diciembre de 2013, y la tercera película, “The Hobbit: There and Back Again” con estreno programado para el 18 de Julio de 2014.

En el principio fue la palabra…
Hobbit
Adoptado de “EL HOBBIT: etimología de una historia”
Nació en una decisiva tarde de verano en Oxfordshire, Inglaterra en 1930. No se trataba exactamente de una palabra inventada, pero en realidad nadie la había usado nunca de la manera como lo hizo el profesor John Ronald Reuel Tolkien o J.J.R. Tolkien, cuando la anotó en un trozo de papel en su estudio número 20 de Northmoor Road en las afueras de Oxford.

Pronto la palabra hobbit seria tan mágica para el profesor Tolkien, como hocus pocus lo era para cualquier mago de cuento de hadas. Hobbit fue la palabra más importante, ya que por si sola le inspiró para inventar una historia.
La mayor parte de los escritores primero crean la historia y luego le buscan un nombre, pero para este caso tan particular, ocurrió al contrario, pues siempre sugirió que para sus obras, las palabra en si mismas, son las que sugieren los mundos, personajes, criaturas, razas, especies, argumentos, lugares y mundos enteros.
Segundo videoblog Detrás de cámaras con Peter Jackson:
 Tolkien y su historia:
Ante todo J.J.R. Tolkien, fue un hombre erudito quien estudiaba las palabras – un filólogo- y uno de los compiladores con más prestigio del Oxford English Dictionary, razón por la cual en su literatura las palabras fueron su principal fuente de inspiración, lo cual resultó absolutamente cierto con su famosa palabra: Hobbit.
Pero ¿Qué sabemos exactamente del Hobbit de Tolkien? Aparentemente, no mucho, aunque cuenta la leyenda que cuando nuestro autor era niño leyó la cancioncilla de un cuento que decía: “Érase una vez un Goblin que vivía en un agujero” frase bastante evidente que quedó dando vueltas en su mente, la misma que varias décadas después escribiría sobre otra pequeña criatura, que vivía en un agujero, el mismo recordaba el momento en el que se le ocurrió, afirmaba el escritor: “Lo único que recuerdo del comienzo del Hobbit, es que estaba sentado corrigiendo algunos exámenes, sumido en el aburrimiento que esta tarea anual provoca en los maestros con hijos y sin dinero, cuando por suerte uno de los candidatos había dejado una de sus hojas en blanco y anoté: “En un agujero, en el suelo, vivía un Hobbit” en ese entonces no supe lo que hacia y tampoco lo sé ahora.”
La historia es “La princesa y el Goblin”, escrita por  George McDonald, fue publicada en 1872 y trata principalmente sobre los conflictos entre mineros y goblins en túneles subterráneos, que presagiaban de manera clara las escaramuzas subterráneas entre los goblins y hobbits de Tolkien.  
Toda esta historia y la obra cumbre total que abarca más de 6 libros, surgió como todos aquellos inventos o creaciones hechas por los humanos, de una necesidad, en este caso la de J.J.R. Tolkien, fue principalmente, que en su época, eran muy pocos los libros que existían con este tipo de historias, que estuvieran dirigidos a un público joven o adulto. En su larga experiencia, Tolkien buscó pero no encontró los libros apropiados para sus hijos John y Michael, por lo que entonces simplemente escribir uno, que después fueron dos y tres y cuatro y así sucesivamente, es más fueron tantas las historias escritas sobre los grandes viajes del Hobbit, que aún hoy día y después de tanto tiempo, sus descendientes  han decidido publicar varios escritos que J.J.R. Tolkien, dejó para un futuro.
Son ellos en su orden:
EL SILMARILLION:
Un breve esquema de su mitología del que los cuentos de Beren y Lúthien y el de Túrin formaban parte, el mismo fue evolucionando hasta convertirse en el «Quenta Silmarillion», una historia épica que Tolkien comenzó tres veces pero nunca publicó.
EL HOBBIT: 
Tolkien nunca había esperado que sus historias se volvieran populares pero, por casualidad, otro libro que había escrito en 1932 para sus propios hijos y al que había llamado El hobbit pasó de mano en mano sin el permiso del autor hasta llegar a Susan Dagnall, una empleada de la editorial londinense George Allen & Stamp; Unwin, esta le enseñó el libro al presidente de la empresa, Stanley Unwin, quien se lo dio a su hijo pequeño, Rayner, para que lo leyera; la historia le gustó tanto que decidieron publicarlo.
EL SEÑOR DE LOS ANILLOS:
Aunque no se encontraba inspirado para tratar el tema, la petición de Stanley Unwin de una secuela para El hobbit impulsó a Tolkien a comenzar la que sería su obra más famosa, El Señor de los Anillos, una novela de fantasía épica subdividida en tres volúmenes y publicada entre 1954 y 1955. Tolkien invirtió más de diez años en la creación de la historia y los apéndices de la novela, tiempo durante el cual recibió el apoyo constante de los famosos Inklings (un cenáculo de escritores y académicos ingleses vinculados a la Universidad de Oxford, en su mayoría muy católicos), en particular de su amigo más cercano, Clive Staples Lewis o C.S Lewis (famoso por otra gran obra fantástica LAS CRONICAS DE NARNIA), al que prestaba o leía los borradores que iba escribiendo para que los juzgara. Tanto los acontecimientos de El hobbit como los de El Señor de los Anillos están enmarcados en el contexto de El Silmarillion, pero en una época bastante posterior.

Y seguido a ellos, las obras LOS HIJOS DE HÚRIN, LA LEYENDA DE SIGURD Y GUDRÚN, y HOJA DE NIGGLE.

Tercer videoblog Detrás de cámaras con Peter Jackson:
Ahora solo nos queda regresar a nuestra biblioteca privada o buscar en las librerías, esta fascinante historia que se les encantará y al mismo tiempo los adelantará a lo que viene, pues aunque las películas del Director Peter Jackson, logran aferrarse de manera “realmente impresionante y muy detallado” al relato de Tolkien, la verdadera magia solo está en los libros y el conjunto que juega con nuestra imaginación. Más adelante en este espacio estaremos publicando más noticias sobre nuestro entrañable personaje
El Hobbit.
Cuarto Video Blog de EL HOBBIT, con Peter Jackson:
Quinto y último Video Blog: THE HOBBIT detras de cámaras

sábado, 8 de septiembre de 2012

Star Trek: La Serie Original, se teletransporta al doodle más galáctico de Google


Star Trek: la serie original se ha transformado en doodle 46 años después de su estreno en televisión, el 8 de septiembre de 1966, convirtiéndose en todo un hito en la historia de la ciencia-ficción que Google no ha querido dejar pasar sin rendirle uno de sus particulares homenajes. El buscador se ha rendido a la serie de culto con un doodle interactivo en el que, escena a escena, hace un guiño a uno de los capítulos clásicos de la exitosa ficción televisiva protagonizado por el equipo del Capitán Kirk, que seguro hará las delicias de sus fieles seguidores, los trekkies.

Google, que se ha acostumbrado a sorprender a sus usuarios de vez en cuando con originales logotipos modificados en su página principal -a los que ya todos conocemos como doodles-, se rinde hoy por completo a un auténtico mito, Star Trek: la serie original. La ficción televisiva estadounidense creada por Gene Roddenberry, que acompaña desde este viernes a los usuarios de Google en sus búsquedas, se emitió desde el 8 de septiembre del 1966 hasta el 2 de septiembre del 1969, pero su éxito fue tal que, además de cosechar una fiel legión de fans, a raíz de la serie original, Star Trek se convirtió en todo un universo de culto.
Google se autoproclama abiertamente con su doodle un incondicional de la serie Star Trek: la serie original, que, ambientaba en el siglo XXIII, narraba las aventuras de la nave estelar Enterprise y su tripulación, liderada por el capitán James T. Kirk (William Shatner), su primer oficial el Sr. Spock (Leonard Nimoy) -que hoy en el doodle se reencarna en la letra «G» de Google- y el oficial médico en jefe Leonard McCoy (DeForest Kelley). Y por eso, Google se ha esforzado de manera especial a la hora de preparar su Star Trek doodle.

Porque el doodle de hoy no es un doodle habitual. Pertenece a esos doodles interactivos y animados de Google que tanto entusiasman a sus usuarios. Al igual que el doodle dedicado al guitarrista estadounidense que convertía el logotipo de Google en una guitarra que entretuvo a los internautas a lo largo de todo un dia o el doodle que convirtió las letras del buscador en un auténtico sintetizador en honor a Robert Moog, el doodle de Star Trek: la serie original permite a todos aquellos que hoy accedan a la página principal de Google interactuar en una fugaz aventura espacial. Y es que las consonantes y vocales que a diario forman el nombre de Google sobre la caja de búsquedas se han convertido en el doodle de hoy en personajes de Star Trek: la serie original, protagonistas de un nuevo episodio que bien podría formar parte de las historias que entretenían a los espectadores más fieles de Star Trek.